Los artistas deben recibir el reconocimiento correspondiente en carteles, catálogos
Son Servera: Desde la Unió de Creadors de Mallorca proponemos diez principios básicos para avanzar hacia unas condiciones de colaboración cultural más justas, transparentes y profesionales
Su objetivo es reclamar condiciones profesionales justas y una remuneración digna para los artistas visuales y creadores de la isla, y actuar como interlocutora ante ayuntamientos
AGENCIA MANACORNOTICIAS 07/11/2026 - 17:48:23
Adoptar estas buenas prácticas significa reconocer que el trabajo artístico tiene valor económico, social y cultural, y que las personas creadoras deben participar en condiciones dignas.

DECÁLOGO DE BUENAS PRÁCTICAS CULTURALES. Unió de Creadors de Mallorca. Diez principios para una colaboración cultural digna y profesional. La cultura no se genera en abstracto. Detrás de cada exposición, festival o programación hay personas creadoras que aportan tiempo, talento, conocimientos y recursos. Según la Encuesta sobre Condiciones de Trabajo de los Artistas en Mallorca (UCM, 2026), el 65,3 % de los artistas visuales no reciben compensación económica por participar en eventos institucionales públicos. Desde la Unió de Creadors de Mallorca proponemos diez principios básicos para avanzar hacia unas condiciones de colaboración cultural más justas, transparentes y profesionales.

1. Remuneración del trabajo artístico

Durante el acto, la asociación presentará los resultados de una encuesta fundacional realizada a 171 artistas y creadores de Mallorca, que revela que el 65,3% no recibe ninguna compensación económica

Toda programación cultural debe contemplar honorarios adecuados para los artistas participantes, de acuerdo con el tipo de actividad, su duración y el trabajo realizado. La visibilidad no sustituye la remuneración.

2. Acuerdos y contratos por escrito

Toda colaboración debe formalizarse mediante un documento que establezca las condiciones económicas, responsabilidades, fechas, derechos de uso de las obras, transporte y seguros.

3. Seguro y protección de las obras

Las instituciones deben garantizar la cobertura de las obras desde su salida del estudio hasta su devolución, incluyendo transporte, montaje, exposición y desmontaje.

4. Transporte y logística

La organización debe asumir o reembolsar los gastos de transporte, embalaje y montaje necesarios para garantizar una participación profesional y segura.

5. Espacios e infraestructuras adecuadas

Los espacios expositivos deben reunir condiciones apropiadas de seguridad, iluminación, protección frente a las inclemencias meteorológicas, conservación y accesibilidad.

6. Convocatorias con plazos razonables

Las convocatorias deben publicarse con suficiente antelación. Se recomienda un mínimo de 60 días antes de la fecha límite de presentación para permitir una preparación adecuada de las propuestas.

7. Coordinación entre instituciones y departamentos

Las programaciones culturales deben planificarse de manera coordinada para evitar solapamientos, interrupciones, desmontajes prematuros y situaciones que puedan perjudicar a los artistas o sus obras.

8. Reconocimiento de la autoría y visibilidad

Los artistas deben recibir el reconocimiento correspondiente en carteles, catálogos, publicaciones, redes sociales y espacios expositivos. Se debe respetar siempre su firma, nombre y autoría, evitando recortes o alteraciones sin autorización.

9. Respeto a los derechos de autor y a la integridad de las obras. Ninguna obra puede modificarse, recortarse, alterar sus colores o eliminar su firma sin el consentimiento previo y escrito de su autor. Cualquier reproducción debe contar con autorización y respetar los derechos morales y de propiedad intelectual.

10. Transparencia en los procesos de selección

Las convocatorias deben establecer criterios claros de selección, composición del jurado, plazos de resolución y procedimientos de comunicación. Deben evitarse los conflictos de intereses y garantizarse la igualdad de oportunidades.

UN COMPROMISO CON LA CULTURA

Este Decálogo no es una lista de exigencias individuales, sino una propuesta de estándares mínimos para construir un ecosistema cultural más justo, sostenible y profesional.

Adoptar estas buenas prácticas significa reconocer que el trabajo artístico tiene valor económico, social y cultural, y que las personas creadoras deben participar en condiciones dignas.

Una cultura fuerte necesita una comunidad artística fuerte. Desde Son Servera.

UCM es una asociación de artistas visuales y creadores de Mallorca, inscrita en el Registre d'Associacions de les Illes Balears (núm. 311000012524), que nace con la voluntad de fortalecer la comunidad artística de Mallorca y contribuir al desarrollo de un ecosistema cultural más sostenible, participativo y profesional. Su objetivo es reclamar condiciones profesionales justas y una remuneración digna para los artistas visuales y creadores de la isla, y actuar como interlocutora ante ayuntamientos, instituciones culturales y medios de comunicación. Durante el acto, la asociación presentará los resultados de una encuesta fundacional realizada a 171 artistas y creadores de Mallorca, que revela que el 65,3% no recibe ninguna compensación económica por exponer en espacios públicos. Estos datos constituyen la base de evidencia del trabajo de incidencia de UCM.

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